Las mejores películas Anime de acción
Las mejores películas anime de acción Las películas de anime son realmente una auténtica excitación para los usuarios, también conocidos como otakus, que entienden y disfrutan de este género.
Son películas de animación japonesas basadas en historias del anime original. No obstante, la ausencia de objetos reales y personas de carne y hueso las hace tan especiales. Del mismo modo que las películas de la gran pantalla, estas producciones de anime tienen una duración similar y un argumento sólido.
Aunque las películas de anime forman parte de una amplia variedad de diferentes géneros, vamos a destacar únicamente las mejores películas anime de acción y ciencia ficción. El espíritu de estas películas de anime de acción es tan auténtico y original que se queda marcado y archivado en en el recuerdo de los fanáticos del cómic japonés.
Cómo preferencias y consejos de otaku número uno, quiero destacar las 10 mejores películas anime de acción calificadas como pioneras y clásicas recomendadas por los amantes del anime y que desde entonces han creado seguidores de culto.
Akira
Imagínate una película de 1988 que continúe siendo querida por los fanáticos de todo el planeta y abrazada por las novedosas generaciones. Ya que hablamos de la película Akira. Apuntada por Katsuhiro Otomo, constructor del manga del mismo nombre, Akira es un tradicional de culto de la fantasía épica ambientada en un Neo-Tokio futurista.
Un emprendimiento militar misterio crea unos psíquicos llamados Espers que, sin saberlo, conducen a la devastación de Neo Tokio. El personaje primordial, Akira, fue el primer y más potente Esper cuyos poderes psíquicos llevaron a la devastación de Tokio en la Tercera Guerra Mundial. Considerada una de las superiores películas de fantasía de siempre, es sin lugar a dudas una de las superiores películas de anime de acción.
La película Akira no solo destaca por su trama intrigante y futurista, sino también por su impresionante animación y banda sonora. La atención al detalle y la calidad de la animación fueron revolucionarias para su época, estableciendo un nuevo estándar para las películas de anime. Además, la banda sonora, compuesta por Geinoh Yamashirogumi, añade una capa extra de inmersión al mundo distópico de Neo-Tokio, haciendo que la experiencia de ver Akira sea inolvidable.
Otro aspecto notable de Akira es su influencia duradera en la cultura popular y el cine de ciencia ficción. Muchas películas y series modernas han tomado elementos visuales y temáticos de Akira, reconociéndola como una fuente de inspiración clave. Desde la representación de un futuro distópico hasta la exploración de poderes psíquicos y conflictos militares, Akira sigue siendo relevante y fascinante para las audiencias contemporáneas. Sin lugar a dudas, es una obra maestra que continúa dejando huella en el género de la fantasía épica y la ciencia ficción.
Ghost in the Shell
Ghost in the Shell es una película de anime de acción de culto apuntada por Mamoru Oshii y fundamentada en el manga homónimo de Masamune Shirow. Ambientada más adelante distópico, sigue la narración de Motoko Kusanagi, una oficial de seguridad pública de la Parte 9 a la que se le encomienda la labor de localizar a un enigmático hacker fantasma llamado «Puppet Master«.
La película sigue la búsqueda de Motoko en su recién asignada misión, que la transporta al enigmático Emprendimiento 2501, desarrollado por la corrupta Parte 6, responsable paralelamente de la construcción del antagonista. Considerada como el líder de las películas de fantasía y ciencia ficción, es calificada, con razón, como una de las mejores y superiores películas de anime de acción.
La profunda exploración de Ghost in the Shell sobre la identidad humana y la inteligencia artificial la convierte en una obra trascendental. A través de la perspectiva de Motoko, la película cuestiona qué significa ser humano en una era dominada por la tecnología avanzada y la cibernética. Las impresionantes escenas de acción, combinadas con una narrativa filosófica, han influido en numerosos filmes y series de ciencia ficción posteriores, consolidando su estatus como un pilar fundamental del género.
Además de su trama compleja, Ghost in the Shell destaca por su impresionante animación y banda sonora, que logran sumergir al espectador en su universo futurista. La influencia de esta película es evidente en obras modernas como Matrix y Blade Runner 2049, las cuales han reconocido abiertamente su deuda con la visión de Oshii. Para cualquier aficionado del anime de acción y la ciencia ficción, esta película es una experiencia visual y conceptual que no debe perderse.
Vampire Hunter D: Bloodlust
La película está protagonizada por D, un cazarrecompensas contratado para rescatar a Charlotte, una muchacha raptada por un chupasangre llamado Meier Link. Basada en la 3ª de la serie Vampire Hunter D escrita por Hideyuki Kikuchi, la novela Demon Death Hunt.
En el caso de que seas un acérrimo seguidor de la acción del anime, esta película puede inspirarte y enseñarte diferentes maneras de matar demonios.
Vampire Hunter D: Bloodlust no solo destaca por su emocionante trama, sino también por su impresionante animación y diseño de personajes. Los aficionados al anime apreciarán la calidad visual y el detalle que se ha puesto en cada escena, haciendo de esta película un verdadero festín para los ojos. Además, la historia profundiza en temas de lucha interna y moralidad, presentando a D como un personaje complejo que debe confrontar sus propios demonios internos mientras lucha contra los vampiros.
Para aquellos interesados en historias de vampiros y cazarrecompensas, Vampire Hunter D: Bloodlust ofrece una narrativa rica y bien desarrollada que va más allá de la típica historia de acción. La mezcla de elementos góticos y de ciencia ficción proporciona un contexto único que mantiene al espectador al borde de su asiento. Si buscas una película que combine intensidad, drama y acción sobrenatural, esta es sin duda una excelente opción que no te puedes perder.
Ninja Scroll
Una película de acción animada de Japón aclamada por la crítica y estrenada en 1993. Ninja Scroll detalla los hechos de una sangrienta guerra en el Japón feudal entre los ocho demonios de Kimon y un guerrero ninja. La película fue redactada y apuntada por Yoshiaki Kawajiri.
La película de anime se hizo tan popular por la genial idea de narrar el viaje por el personaje principal Koichi Yamadera, un ninja inspirado en el ídolo japonés Yagyu Jubei Mitsuyoshi.
Además de su impresionante animación y narrativa, Ninja Scroll se destaca por sus intensas escenas de combate y su detallada ambientación histórica. La película ha influido enormemente en la cultura del anime, siendo considerada un clásico imprescindible para los fanáticos del género. Ninja Scroll combina magistralmente elementos de acción, horror y fantasía, ofreciendo una experiencia cinematográfica única.
Para aquellos interesados en las mejores películas de anime y las producciones de animación japonesa, Ninja Scroll es una obra maestra que no se debe pasar por alto. La película no solo ha dejado una marca indeleble en la historia del anime, sino que también ha inspirado a numerosos creadores y ha ampliado el reconocimiento internacional de la animación japonesa. Si eres un amante del cine de acción y las historias épicas de ninjas, Ninja Scroll es una película que debes ver.
La Princesa Mononoke
Si lo que deseas es bastante acción en una película de anime, ésta es la tuya. La Princesa Mononoke es probablemente considerada la mejor película de anime de acción. Está ambientada en el final del tiempo Muromachi, la historia está protagonizada por el último príncipe de la tribu Emishi, el joven Ashitaka, que está decidido a establecer nuevamente la paz entre los humanos y los espíritus del bosque.
La Princesa Mononoke está considerada una obra maestra entre las películas de anime de acción. De a poco se transformó en la película más taquillera de siempre hasta el estreno de Titanic ese mismo año.
Además de su impresionante acción, La Princesa Mononoke se destaca por su profundo mensaje ecológico y su reflexión sobre la relación entre los humanos y la naturaleza. La película aborda temas de conservación ambiental y la lucha por el equilibrio en un mundo cada vez más afectado por la industrialización. Estos elementos no solo enriquecen la trama, sino que también la convierten en una pieza cinematográfica relevante y atemporal.
Para los fanáticos del anime y del cine de acción, La Princesa Mononoke es una experiencia imperdible. Su mezcla de aventura, drama y elementos fantásticos la sitúan como una de las películas más influyentes en el género. Si buscas una historia que combine intensidad y profundidad, esta obra de Studio Ghibli es una elección ideal que sigue resonando con audiencias de todo el mundo.
Cowboy Bebop – La Película
Los fanáticos más acérrimos del anime conocen el nombre de «Cowboy Bebop» por la serie de tv que se emitió entre 1998 y 1999 y que cautivó a millones de corazones con sus 26 episodios limitados. Continuando con lo sucedido entre los episodios 22 y 23, Cowboy Bebop The Movie continúa con la tripulación de cazarrecompensas de la nave espacial Bebop teniendo que terminar con el terrorista químico que quiere eliminar Marte. Apuntada por Shinichiro Watanabe y producida por Sun Studios, Cowboy Bebop se considera un tradicional en el planeta de las películas de anime de acción.
La película no solo expande el universo de Cowboy Bebop, sino que también profundiza en los personajes que los fanáticos ya aman. Spike Spiegel, Jet Black, Faye Valentine y Edward enfrentan nuevos desafíos y desarrollan sus historias personales en un contexto de alta tensión y acción constante. La trama rica en detalles y la banda sonora inolvidable, compuesta por Yoko Kanno, añaden capas de complejidad que hacen de esta película un must-watch para cualquier amante del anime.
Cowboy Bebop The Movie no es solo una extensión de la serie, sino una obra maestra que se sostiene por sí sola. La combinación de animación de alta calidad, una narrativa envolvente y personajes profundamente humanos la convierte en una de las mejores adaptaciones cinematográficas de un anime clásico. Para aquellos que buscan una experiencia de cine anime completa, esta película ofrece una mezcla perfecta de acción, drama y ciencia ficción, cimentando aún más su estatus como un ícono en el mundo del entretenimiento.
Street Fighter II – La Película Animada
Ya que los autores de esta película lo hicieron al basarse en la habitual serie de juegos de pelea del mismo nombre. La película fue redactada por Kenichi Imai y apuntada por Gisaburo Sugii. El protagonista Ryu, un luchador callejero que tiene que enfrentarse a un líder del crimen llamado Bison, decidido a derrotar a todos los luchadores del planeta. Desde ese momento, la película ganó un enorme conjunto de seguidores y ha servido de inspiración para la película de acción real interpretada por Van Damme.
Street Fighter II – La Película Animada se destaca no solo por su fiel adaptación del videojuego, sino también por sus impresionantes secuencias de lucha y su profundo desarrollo de personajes. La animación de alta calidad y la narrativa emocionante mantienen a los espectadores al borde de sus asientos, haciendo de esta película una obra maestra en el género de anime de acción. Además, la película captura perfectamente la esencia de Street Fighter II, transportando a los fans al vibrante y peligroso mundo de los luchadores callejeros.
Desde su lanzamiento, Street Fighter II – La Película Animada ha sido elogiada por críticos y fanáticos por igual, consolidándose como un clásico en el ámbito de las adaptaciones de videojuegos. La influencia de la película es evidente, ya que ha inspirado numerosas secuelas, spin-offs y adaptaciones en otros medios. Con su combinación de acción intensa, personajes memorables y una trama cautivadora, esta película sigue siendo una referencia obligada para cualquier aficionado a los videojuegos y al cine de animación.
AppleSeed
Construida por la celebridad de Ghost in the Shell, Masamune Shirow, AppleSeed es una película de acción de fantasía animada por PC con una llamativa animación. La película da un giro alrededor de la vieja Deunan Kute que, con su compañero cyborg, se ofrece establecer nuevamente la paz en una localidad utópica post-apocalíptica llamada Olympus, cuya población se divide a partes iguales entre clones genéticamente editados llamados bioroides y humanos.
Los Bioroides artificiales fueron creados para traer la paz y equilibrar la sociedad humana, al no tener sentimientos como el miedo o la furia. Pero como siempre surgen conflictos, algunas organizaciones desean volver a romper la estabilidad. Apple Heart y además su sustituto Apple Seed – Ex Machina son, sin lugar a dudas, una obra clásica para todos los novatos apasionados a la acción, la fantasía y la banda sonora épica.
Además de su impresionante animación, AppleSeed se destaca por su profunda narrativa y desarrollo de personajes. La relación entre Deunan y su compañero cyborg no solo añade una capa emocional a la historia, sino que también subraya temas de amistad y lealtad en un mundo lleno de caos y desconfianza. La película no solo ofrece escenas de acción trepidantes, sino también momentos de reflexión sobre la naturaleza humana y la coexistencia con seres artificiales.
Para aquellos que buscan una experiencia cinematográfica completa, AppleSeed ofrece una combinación perfecta de acción, fantasía y drama. Con su banda sonora épica y su innovadora animación por computadora, esta película se ha consolidado como un clásico moderno en el género de la ciencia ficción animada. Si eres un aficionado a las historias post-apocalípticas y te apasiona la exploración de futuros distópicos, AppleSeed es una obra que no puedes dejar pasar.
Sword of the Stranger
Sword of the Stranger fue producida por Bones y creada por Masahiro Ando, el mismo estudio que coprodujo el tradicional Cowboy Bebop – The Movie. Mientras huyen de unos misteriosos espadachines que les persiguen por causas misteriosas, la película sigue la narración de un pequeño llamado Kotaro y su perro que conocen a Nanashi, un ronin retirado. Nanashi se ve atrapado entre el deber y la moral, lo que le impide volver a sacar su espada, y acepta llevar a Kotaro a un remoto templo budista. Sword of the Stranger es mi mejor selección de anime.
Es una obra maestra para su género. A cualquier persona que le gusten las películas de samuráis y espadas, la banda sonora atmosférica y la animación de primer nivel te encantará.
La historia de Sword of the Stranger no solo destaca por su acción y aventuras, sino también por su profundidad emocional y desarrollo de personajes. Kotaro y Nanashi forman una relación entrañable que evoluciona a lo largo de la película, capturando la esencia de la lealtad y la amistad. Además, la animación de alta calidad y las escenas de lucha coreografiadas con precisión hacen que cada batalla sea un espectáculo visual impresionante.
Otra razón por la que Sword of the Stranger es tan impactante es su banda sonora. Compuesta por Naoki Satō, la música añade una capa adicional de emoción y tensión a la narrativa. Las melodías orquestales elevan las escenas clave, haciendo que el espectador se sienta completamente inmerso en el mundo del antiguo Japón. En resumen, esta película es un must para cualquier aficionado del anime que aprecie una combinación de historia profunda, animación impresionante y una banda sonora inolvidable.
El Puño de la Estrella del Norte
La más reciente en añadirse a nuestra lista es, pero no por esto menos considerable, Fist of the North Star. Como la mayor parte de las películas de acción de anime, es una recreación de una sucesión del manga del mismo nombre. Con elementos violentos semejantes a los del manga y ambientada en un mundo post apocalíptico, la historia se apoya en el personaje principal Kenshiro, que va en busca de su mujer Yuria tras ser derrotado por su obsoleto amigo Shin. La película la rodó Toyoo Yashida, que además dirigió la primera película de la Serie Vampire Hunter D.
El estilo visual y la narrativa de Fist of the North Star han influenciado numerosas series de anime y películas posteriores. Su enfoque en temas de supervivencia, venganza y justicia en un mundo devastado por la guerra resuena con el público que busca historias intensas y emocionantes. Además, la película destaca por sus escenas de combate coreografiadas de manera espectacular, lo que la convierte en un referente del género.
Para aquellos interesados en películas de acción de anime y adaptaciones fieles del manga, Fist of the North Star es una obra imprescindible. La combinación de su trama profunda y sus elementos visuales impactantes aseguran que siga siendo relevante en el panorama del anime contemporáneo. Explorar las influencias de esta película en la cultura pop actual y su legado en el género es fundamental para cualquier fanático del anime. No te pierdas esta joya del anime que sigue capturando la imaginación de nuevas generaciones de espectadores.
Conclusión: La influencia duradera del Anime de acción
El anime de acción no solo ha capturado la atención de otakus en todo el mundo, sino que también ha dejado una marca indeleble en la cultura popular global. Películas como Akira, Ghost in the Shell y Fist of the North Star han influenciado a cineastas, escritores y artistas de diferentes disciplinas, estableciendo estándares elevados en términos de narrativa visual y profundidad temática. La capacidad de estas películas para combinar acción trepidante con reflexiones filosóficas y dilemas morales las hace únicas y fascinantes para audiencias de todas las edades.
Para cualquier amante del anime y la ciencia ficción, explorar estas mejores películas de anime de acción es una experiencia esencial. Cada una de ellas ofrece una ventana a mundos complejos y ricos en detalles, donde los personajes enfrentan desafíos que van más allá de las simples peleas, abarcando temas como la identidad, la justicia y la supervivencia. Sumérgete en estas historias y descubre por qué siguen siendo tan influyentes y relevantes en la actualidad.
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